Cacau Amaral

A decupagem de 5X Favela, Agora por Nós Mesmos foi distribuída entre os cinco episódios do filme. Eu e Felha, é lógico, ficamos com Arroz e Feijão. O roteiro já estava pronto para os ensaios dos atores. Agora era a vez de fazermos uma decupagem para que toda equipe entendesse os caminhos previstos para o filme. É claro que durante as filmagens muita coisa seria mudada, mas de qualquer forma esse documento foi fundamental para nossa comunicação.

Primeiro fizemos descrições das ações em forma de texto. Depois partimos para uma planta baixa em cada sequência. Valeu a pena aprender a lidar com esses desenhos. Achava esse assunto muito complicado no início, mas depois de ter as aulas na Cufa, na Darcy Ribeiro e oficinas do 5X, não poderia deixar de dominar a coisa.

Durante as oficinas de direção, já íamos fazendo pequenas anotações em blocos, mensagens de celular e até guardanapos. Não podemos esquecer do toró de parpite: dos alunos das oficinas, professores, mulher do cafezinho, vigilante… Todo mundo contribuía como queria e podia.

Depois, eu e Felha, discutíamos tudo isso nas tradicionais reuniões em nosso escritório, na praça de alimentação do Shopping da Freguesia. A gente começava bem comportado, avaliando anotações e quando a linguagem escrita e falada já não era suficiente para explicarmos o inexplicável partíamos para as mímicas, chegando ao ponto de subir nas mesas e até gritar como doidos. Os clientes do shopping não entendiam nada.

Além das sequências, fizemos também a planta da favela diegética. Quando enviei esse arquivo para a equipe, pensaram que era uma piada de internet e foi a maior confusão. A favela diegética era uma planta de toda favela imaginária. Ela previa a distância entre as casas de Wesley e Orelha, o aviário, a Zona Sul, tudo. Assim podíamos ter mais na mão o tempo necessário para nossos heróis perambularem pela trama, já que as distâncias do filme são diferentes das da vida real.

Denny tu não tá sozinho não, é trecho da música de Serginho Meriti, Partidinho da Mangueira e do Denny de Lima, e também esse verso é título do filme que escolhi para ser tema da minha primeira direção cinematográfica, que eu realizei entre os anos de 2003 e 2006.

Dirigir esse filme foi um dos maiores desafios da minha vida até hoje, eu não tinha experiência isso já justificaria o grande desafio, eu dirigi com mais dois amigos Rodrigo Felha e Nino Brow o que faz do processo de direção algo mais complexo, por que são mais mãos, mais ideias e o tempo de realização aumenta consequentemente, no entanto o desafio final era vencer a barreira que existia entre o Denny artista e Denny meu tio… Essa linha tênue me fez algumas vezes ter vontade de desistir do filme, e na verdade pra minha surpresa os outros dois fatores, a direção coletiva e o despreparo, me faziam continuar, era como se uma dificuldade impulssionasse a outra, tornando todo o processo um desafio prazeroso…

Segui por tanto tempo fazendo um filme de curta metragem por que além das complexidades de filmar meu tio, discuitr o que fazer a seis mãos e não ter uma produção dando limites eramos nos por nos, também tinha a questão financeira. Acredito que pra primeira experiência nos saimos bem como diretores e aprendemos muitas lições do mundo cinematográfico, e hoje inclusive com excessão do Nino, eu e Felha seguimos a carreira de cineasta e estamos na estrada rodando nossos filmes, envolvidos com direção de programas de tv e tudo que diz respeito ao mundo do audiovisual e das artes e cultura em geral.

Hoje posso dizer que fui um privilegiado não só por ter feito o filme do Denny, mas por ter feito com a equipe que fiz, afinal, pra mim ali se dava um processo histórico onde antes meninos sonhadores e a transformação para então homens realizadores que a nossa grande marca hoje, e pra mim pelo menos isso se deu ali na feitura do filme do Denny tu não esta sozinho não, essa direção marcou pra sempre minha carreira,posso dizer que tudo que faço tenho a mesma dedicação carinho e respeito, mas o filme do Denny foi especial…

A favela do Vidigal sempre teve a tradição de organizar campeonatos de futebol como maior entretenimento e vulcão emocinal que existe na veia do brasileiro.
Infelizmente a guerra dos traficantes do Vidigal e da Rocinha durante os anos de 2005 a 2007 conseguiu cessar esse poder da alegria que o futebol trazia para os moradores do Vidigal e as favelas em torno. O genial professor de futebol Cypa resolveu usar a bola como arma e  organizou com seus alunos a Copa Vidigal – jogando pela paz com o obejtivo de resgatar a alegria para uma comunidade que se sentia traumatizada com a guerra do tráfico.

Olhei no olho do meu parceiro  fotógrafo Arthur Sherman e ele concordou que essa história dava samba. Resolvi formar o meu time, que faz o cinema brasileiro com muita raça, para mais uma batalha na realiazação de um filme. Entre esses parceiros  também estava o meu idolo do novo cinema carioca, o produtor e cineasta Cavi Borges. Nós do Morro e Cavideo juntos podem ser chance de gol.

A ideia do  documentário Copa Vidigal nasceu da alma do Cypa. Como cineasta pedi pra ele abrir as portas do campo de várzea da favela do Vidigal, nos convidar para entrar na sua vida pessoal e apresentar os ricos personagens que preenchiam o campeonato. Entre eles optamos pelo melhor goleiro da favela  Thiago Beição, o bi campeão, jogador e técnico Nélio, entre outros que nos ensinaram que vida nada mais é do que uma grande metáfora do futebol. Perdendo e ganhando, dentro e fora do campo.

Sem grana, com câmera na mão e microfones emprestados fomos em busca dessa causa cinematográfica com a humilde pretenção de mostrar um Brasil coerente, poético, alegre, humano, polêmico e diverso que está presente no inconsciente coletivo. Rec apertado e mentes abertas da equipe para o poder do acaso e revelador que o documentário pode trazer para seus realizadores e público futuro.

O meu maior questionamento como artista e cineasta era entre o poder negativo da arma, o poder positivo da bola e a paixão incontrolável depositada no fenômino viceral que é futebol  brasileiro…

CYPA

A ideia de realizar “1 Ano e 1 Dia” surgiu a partir da necessidade dos moradores do assentamento “17 de Maio”. Eles queriam ter um documento audiovisual para ajudar no processo de ocupação da terra, já que sofriam uma violência enorme, patrocinada pelos grileiros.

Eu, João Xavi e Rafael da Costa não tínhamos experiência em direção. Eu nem mesmo sabia onde inscrever um filme ou mesmo exibir. Minha única experiência havia sido um videoclipe. Achava que nosso documentário seria assistido apenas pelos moradores do assentamento, amigos e familiares. Jamais imaginamos que o filme viajaria o país inteiro, e mais tarde o mundo.

A busca pela realização do videoclipe me levou a conhecer o cinema russo. Acho que essa foi uma de minhas maiores influências quando discutimos a ideia de “1 Ano e Dia”. Outra coisa relevante é que havia comprado uma filmadora mini DV para filmar o clipe. Pedi demissão da oficina onde trabalhava e usei todo o dinheiro pra comprar a filmadora. Acho que possuir uma filmadora foi um dos principais motivos para João e Rafael me convidarem pro filme.

Isso aconteceu em 2003, 2004. Pouquíssimas pessoas possuíam essas filmadoras, tão comum atualmente. Essa disponibilidade da tecnologia contribuiu em grande parte, talvez uma das maiores contribuições para todo o filme e principalmente para minha presença na direção. Tanto no que diz respeito ao equipamento de filmagem, como também para edição.

Avaliando esses motivos, percebo que naquela época não era tão diferente de hoje. Muitas pessoas não fazem um filme porque acham que precisam de um motivo especial, uma ideia genial; quando na verdade essa coisa pode aparecer de onde você menos espera. O que acho que realmente vale nessas horas é a vontade de se fazer um filme. Depois aparecem outros fatores, não menos importantes; mas acho que a vontade do se humano deve ser soberana.

1- Ideia
—-1.1- Por Luciano Vidigal
—-1.2- Por Cacau Amaral
2- Pesquisa
3- Argumento
—-3.1- Qual a função política do documentário? – Por Cacau Amaral
4- Roteiro
—-4.1- Oficine-se de Paz
—-4.2- Oficina de Roteiro – Mate com Angu – Escola Livre de Cinema de Nova Iguaçu
5- Decupagem
—-5.1- Por Cacau Amaral
6- Equipe
7- Elenco
8- Direção
-8.1- Por Anderson Quack
9- Assistência de direção
10- Direção de atores
11- Ensaios
12- Produção
13- Filmagem
—-13.1- Por Cacau Amaral
14- Direção de arte
15- Figurino
—-15.1- Por Fabíola Trinca – Riscado
—-15.2- Por Fabíola Trinca – Atlântico
16- Maquiagem
17- Fotografia
18- Som
19- Continuidade
20- Still
21- Edição de imagens
22- Edição de som
23- Finalização
24- Outros
—-24.1- Oficina de Documentário – Mate com Angu – Escola Livre de Cinema de Nova Iguaçu
—-24.2- Filmes do Mate (que passaram no)
25- Divulgação
—-25.1- 1 ano e 1 dia – o filme
—-25.2- Melhor que um poema – o filme
—-25.3- Guerreiras do Brasil – o filme
—-25.3- Oficina CUFA – Ficção, Documentário, Videoclipe e Publicidade
26- Veiculação
27- Festivais
28- Prêmios
29- Análise
—-29.1- Ciclo de Debates no Instituto de Filosofia e Ciências Sociais IFCS- UFRJ